3 december Hela dagen
Kvällens program fördjupar sig i kvinnorörelsen och ett urval samhällsengagerade utställningar med utgångspunkt i Liljevalchs historia.
Genom föreläsningar och panelsamtal undersöks hur konsthallen har använts av feministiska konstnärliga nätverk, hur dessa har arbetat med frågor om omsorg och gemenskap och vad deras erfarenheter kan betyda idag. Ett särskilt fokus ligger på den banbrytande grupputställningen Vi arbetar för Livet (1980) som växte fram ur 1970-talets kvinno- och kulturmanifestationer och som ville förnya synen på konst och kultur.
Detta är den andra delen av ett program i två delar som har curerats av konstnären Ingela Johansson. Inbjudna gäster är Gunilla Lundahl, författare och curator, Gittan Jönsson, konstnär, Kristina Abelli Elander, konstnär och författare och Malin Arnell, konstnär, forskare och pedagog.
Del 2: Kvinnokampen
18.00 Kvällen introduceras av Corina Oprea, curator och chef för förmedling och kommunikation på Liljevalchs. Detta följs av en inledning av Ingela Johansson, som presenterar ett urval ur Liljevalchs utställningshistoria sett utifrån kvinnokampen under 1960- och 1970-talet.
18.20 Gunilla Lundahl belyser Liljevalchs betydelse när det kommer till att synliggöra konstnärliga praktiker som utvecklades av kvinnor i starka nätverk, där vardagslivet utgjorde en viktig inspirationskälla. Hon lyfter fram hur dessa initiativ bidragit till att vidga konstbegreppet och att ge kvinnors hantverkande en plats inom konsten. Vi arbetar för Livet (1980) blev en höjdpunkt i denna utveckling.
18.30 Med utgångspunkt i Liljevalchs utställningshistoria blickar Gittan Jönsson och Kristina Abelli Elander tillbaka på deras medverkan i den feministiska utställningen Vi arbetar för Livet (1980). En utställning som tillkom genom en flerårig kollektiv process och där konstnärerna deltog med det gemensamma projektet Hemma hos prinsessan Panik.
18.50 Malin Arnell tar avstamp i två verk som utforskar och manifesterar gemenskap, omsorg och medskapande. Gemenskap i en stor skog eller varför kan jag aldrig sluta gråta (2001) tog form som en deltagarbaserad syjunta. Skogen kallar – Ett oändligt kontaminerat samarbete eller Dansandet är en form av skogskunskap (2018–2069) är ett offentligt konstverk som hyllar skogens myller av liv, Fogelstadsgruppens queera livsformer och deras vision om ”fred med jorden”.
19.00 Panelsamtal med Gunilla Lundahl, Gittan Jönsson, Kristina Abelli Elander och Malin Arnell. Samtalet modereras av Ingela Johansson.
Programmet hålls på svenska. Begränsat antal platser. Entré till konsthallen ingår i biljettpriset.
Den första delen av programmet Liljevalchs: 110 år: Det sociala museet och konsten organisering hade undertiteln Ett eget rum för konst och hölls den 15 oktober. Läs mer om innehållet här.
Huvudbild: Bildkollage sammansatt av Ingela Johansson bestående av digitala kopior av material; Liljevalchs konsthall SE/SSA/1265/01; Liljevalchs konsthall arkiv, hos Stockholms kulturförvaltning.
Ingela Johansson, konstnär
Ingela Johansson behandlar ofta ämnen som socialhistoria och kollektiva erfarenheter av historieskrivning genom aktivering av arkiv. På senare tid har hon gjort verk som berör omsorg, reproduktion av arbete och berättelser som korsar ekofeminism och kosmologier. År 2013 publicerade hon boken Gruvstrejken, röster om kulturellt och politiskt arbete under och efter den stora gruvstrejken 1969–70 och 2026 erhöll hon stipendievistelsen HULT. Foto: Anna Nordström
Gunilla Lundahl, författare och curator
Gunilla Lundahl är författare, pedagog, aktivist, curator och kulturjournalist samt en central gestalt inom design- och arkitekturscenen i Stockholm. Under större delen av 1970-talet var hon redaktör för tidskrifter som Form och Arkitekttidningen. Hon var delaktig i gräsrotsrörelser under 1960-och 1970-talen som organiserade omtalade utställningar som Modellen (1968) och ARARAT (1976) på Moderna Museet i Stockholm. Lundahl har engagerat sig inom textilområdet i Sverige sedan 1970-talet och har gett ut en övergripande bok om svensk hemslöjds historia, Karaktär och känsla: ett sekel med Svensk hemslöjd (2001). År 1993 tilldelades hon Sveriges Arkitekters Kritikerpris.
Gittan Jönsson, konstnär
Gittan Jönsson är konstnär med tvärdisciplinär praktik, förankrad inom måleri, musik, film, skulptur, illustration och performance. Jönsson har varit verksam både nationellt och internationellt under sex decennier och har återkommande ägnat sig åt teman som maktstrukturer och sociala relationer. Exempel på det feministiska uttrycket ”Det personliga är politiskt” gestaltas bland annat i verk som Dammsugerskan och Diskkasterskan. Hennes senaste stora retrospektiv Min stund på jorden visades på Helsingborgs konsthall (Dunkers kulturhus) 2026. Några av hennes tidiga politiska projekt och feministiska samarbeten är Historieboken, Ordfront (1970), Kvinnokulturfestivalen (1977) och Vi arbetar för Livet (1980). Foto: Julin Davenius
Kristina Abelli Elander, konstnär och författare
Kristina Abelli Elander, konstnär och författare, arbetar tvärdisciplinärt med bland annat illustration, måleri, textil, installation, skulptur och film. Hon har varit verksam sedan slutet av 1970-talet och har en bakgrund inom den feministiska konstscenen och 1980-talets undergroundscen. I hennes konst finns ett underliggande samhällskritiskt perspektiv där hon granskar rådande könsmaktsordningar och hierarkier. Abelli Elander har undervisat på Konstfack, varit gästprofessor på Kungl. Konsthögskolan i Stockholm och har ställt ut brett både i Sverige och internationellt. Bland tidiga feministiska arbeten finns Superbruden (ca 1975–1976) och Prinsessan Panik: ett samarbete med Gittan Jönsson som ingick i den feministiska manifestationen Vi arbetar för Livet (1980).
Malin Arnell, konstnär och forskare
Dr. Malin Arnell är konstnär, forskare och pedagog vars konstnärliga praktik tar form genom performance, text, installation och långsiktiga samarbeten. Tillsammans med konstnär Åsa Elzén har Arnell utvecklat Skogen kallar – Ett oändligt kontaminerat samarbete eller Dansandet är en form av skogskunskap (2018–2069), ett offentligt konstverk bestående av 3,7 hektar skog som tagits ur produktion, och som hedrar Fogelstadgruppens arbete och skogens myller av liv. Tidiga feministiska samarbeten inkluderar performancegruppen High Heel Sisters (2002–2007) och YES! Association / Föreningen JA! (2005–2017), med fokus på feministisk organisering och strukturell förändring inom svenska och internationella konstinstitutioner. Foto: Del LaGrace Volcano
