Jag är en passionerad vävare och har vävt så länge jag kan minnas. Jag älskar garn, färg och form och att låta bilden fritt växa fram i varpen. Vävning passar mig perfekt, det tar tid och man använder båda händerna och hela processen blir väldigt meditativ. Bildvävning eller gobeläng vävning är en långsam konstform som kombinerar konstnären och hantverkaren i perfekt harmoni och låter kreativiteten flöda. Alltsedan första gången jag fick lära mig tekniken hos Hedesundavävarna då jag var fem år, blev jag fångad i denna process. Min motivvärld är mångfasetterad där varje väv är unik. Jag väver mina bilder utan förlaga eller kartong. Jag inspireras mycket av naturens skönhet, årstidernas skiftningar och himlarnas mångfald. Stora och små mirakel. Men också livet självt, existentiella funderingar, människomöten. Den islamiska konstvärlden, kalligrafi eller triviala saker, krukor på rad och dalahästar. Jag har min ateljé på Edward gården i det natursköna Hedesunda, där jag väver och växt färgar mina garner. Jag arbetar på kommission från mindre till monumentala vävar, i olika projekt och till utställningar.
Instagram: reginamm_theweaver
Mail: regina.m.mabrouk@gmail.com
www.reginamm.se

Mitt bidrag till vårsalongen, AL SALAT, bönen som titeln antyder, framställs här som en existentiell handling – en bro mellan det jordiska och det eviga. Den är en stund av stillhet som förankrar oss i nuet, men också en kanal för att blicka bortom det synliga, där vi söker mening, vägledning och försoning. Den utgör en personlig episk hyllning till andlighetens och livets eviga dialog. Genom att förena arabisk kalligrafi och ett stiliserat landskap öppnar konstverket en dimension som bjuder in betraktaren att reflektera över människans plats i världen, vårt förhållande till det gudomliga och till oss själva. Kalligrafin, lika mycket ett språk som en konstform, bär på en tidlös poesi, en visuell bön som transcenderar kulturer och generationer. Färgpaletten – inspirerad av eftermiddagssolens värme på regnvåta tallstammar – skapar en atmosfär av stillhet och kontemplation. Den blå bakgrunden förmedlar oändlighet, medan de rosa och lila kantlinjerna bär på en subtil men kraftfull metafor. Deras skiftande toner drar paralleller till gamla fotografiska negativ som följde med framkallade papperskopior – små fragment som kunde hållas upp mot ljuset för att avslöja minnen av ljus och skugga. Likt dessa negativ, speglar kantlinjerna livets olika val och konsekvenser.